Con sus formas expresivas y su sofisticado simbolismo, Daniel Libeskind, un arquitecto judío-polaco, es responsable de uno de los estilos arquitectónicos más conmovedores de la actualidad. En Estados Unidos, su nombre se asocia inmediatamente con la reconstrucción de las torres destruidas del WTC.
Con sus formas expresivas y su sofisticado simbolismo, Daniel Libeskind, un arquitecto judío-polaco, es responsable de uno de los estilos arquitectónicos más conmovedores de la actualidad. En Estados Unidos, su nombre se asocia inmediatamente con la reconstrucción de las torres destruidas del WTC.
Al igual que el vidrio que sin duda identifica su obra, las obras que le dieron fama -el Museo Judío de Berlín y el proyecto de la llamada "Zona Cero", el nuevo World Trade Center de Nueva York- son ejemplos de cómo el arquitecto consigue transformar el espacio en "textos que comunican algo perdido, aquello que es vital en el espíritu humano". Para Libeskind, cada edificio, ya sea un rascacielos o un centro comercial, tiene su historia. Historias sobre su construcción, su costo y lo que quería el cliente.
Los grandes edificios, sin embargo, transmiten algo más, están relacionados con el tiempo, la historia, la memoria y el legado. En su opinión, éste es el arte de la arquitectura: contribuir a la narrativa cívica.
Libeskind afirma que los textos judíos, como las descripciones del Templo y del Tabernáculo, sirven de inspiración para comprender la importancia de la relación de los hombres con el espacio sagrado. Incluso sus proyectos no judíos están imbuidos de su profunda sensibilidad judía. "No se trata de algo artificial, sino de cómo ves la historia y las posibilidades del futuro. Es parte de la educación que recibí".
tu trabajo
Desde el piso 19 de su oficina de Nueva York, en la región del Bajo Manhattan, es posible ver el inerte y aterrador cráter que constituye la llamada "Zona Cero", desde donde, hasta el 11 de septiembre de 2001, se levantaron los dos edificios de el World Trade Center, las torres gemelas derribadas por la red terrorista Al-Qaeda. Las maquetas de sus proyectos cuentan historias dispares: el Museo Imperial de la Guerra, en Manchester, Inglaterra, inspirado en un globo destrozado por los conflictos; el edificio Hyundai en Seúl, Corea del Sur, situado sobre un círculo cósmico que lo abarca todo; Studio Weil, de un artista mallorquín, inspirado en la obra de un teólogo medieval; y por ahí va.
Sus edificios se caracterizan por ángulos definidos, techos acristalados y paredes inclinadas, que el arquitecto describe como el resultado inevitable de su optimismo. En su opinión, los componentes éticos, culturales y poéticos de la arquitectura se equiparan con la forma y la practicidad. "A Libeskind le apasiona el poder de las diferentes formas para provocar emociones", afirma Paul Goldberger, crítico de arquitectura de la revista New Yorker, decano de la Escuela de Diseño Parsons y autor del libro Up from Zero: Politics, Architecture, and the Rebuilding. de Nueva York, de próxima publicación.
Actualmente considerado uno de los arquitectos más importantes del mundo, su arte alcanzó el reconocimiento internacional tras la apertura del Museo Judío de Berlín. Diseñado en 1989, el trabajo tardó 12 años en completarse debido a los recortes en la financiación de proyectos culturales tras la reunificación del país. Construido en titanio y recubierto de zinc -un metal que refleja la luz-, el Museo se levanta sobre una base cuyas líneas simétricas se rompen de forma irregular. El plano del proyecto sigue un diseño similar al de una estrella de David fracturada. El proyecto le valió el premio de arquitectura más importante otorgado por el gobierno alemán, que recibió en 1999, de manos del entonces presidente Johannes Rau.
Entre la finalización de las obras y la inauguración del Museo transcurrieron 18 meses, durante los cuales más de 400 mil personas visitaron el edificio vacío. Por una ironía del destino, el museo acabó abriendo el 11 de septiembre de 2001, teniendo que cerrarse dos horas más tarde por motivos de seguridad.
La característica principal del diseño del Museo Judío de Berlín es el significado implícito en el diseño, lo que Libeskind llama "la arquitectura del significado". Esto se manifiesta en el concepto de ausencia, que apunta a aquello que ha desaparecido, que ha dejado de existir, pero que aún necesita estar presente. Esta sensación de ausencia se expresa a través de una Estrella de David destrozada y sus ventanas destrozadas, como si estuvieran mutiladas, evocando elocuentemente la emoción de la tragedia del Holocausto.
El Museo Judío de Berlín, uno de los más visitados de Alemania, es también un instrumento educativo que acerca a las generaciones más jóvenes al pasado de su tierra natal.
Libeskind ya era aplaudido en Alemania antes de la apertura de este museo. También fue responsable del Memorial Felix Nussbaum en Osnabrück, donde se exponen varias obras del pintor judío alemán. Deportado en el último tren a Auschwitz, Nussbaum se encuentra entre los seis millones de judíos que fueron asesinados durante la Shoah (ver Morashah 44). Para que los visitantes puedan ver las obras del pintor en las mismas condiciones limitadas en las que las pintó, el genio arquitecto creó un espacio lo más estrecho posible, similar a aquel en el que vivía Nussbaum física y psicológicamente. Sus proyectos también incluyen el Museo Judío de Dinamarca, un centro de convenciones en la Universidad Bar-Ilan y el Museo Judío de Arte Contemporáneo de San Francisco.
"Zona de impacto"
En Estados Unidos, el 11 de septiembre, día de duelo nacional, nos recuerda inmediatamente el nombre de Daniel Libeskind. Pero esta conexión se justifica porque él fue el responsable de reconstruir las torres del WTC, completamente destruidas. Su concepción se basa en intercalar capas de dolor y pérdida con otras de esperanza para el futuro.
Los elementos que componen su diseño para el WTC -la Cuña de Luz, el Parque de los Héroes, el Muro de Barro, que estará en un espacio abierto, y la Torre de la Libertad- entrelazan recuerdos personales, valores estadounidenses y una perspectiva global. Al prepararse para el proyecto, Libeskind releyó la Declaración de Independencia y la Constitución de los Estados Unidos, así como algunos escritores claramente estadounidenses. El movimiento en espiral de la alta Torre de la Libertad refleja la Estatua de la Libertad, lo primero que llamó la atención de Libeskind, de 13 años, cuando llegó a Nueva York como inmigrante, señalando la grandeza y vivacidad de la democracia.
Mientras visitaba "Marco Zero", el arquitecto descendió hasta el fondo del sitio. Accidentalmente se rozó con la mano un enorme muro, que los ingenieros llaman muro pantalla, es decir, los cimientos de barro que aún contienen los muros subterráneos. "Si se hubiera derrumbado, toda Nueva York habría sido inundada por las aguas del río Hudson. Pronto sentí que había algo extraordinario en ese muro, no era sólo una ruina del pasado, sino una base viva y funcional. , sacado a la superficie en un momento de catástrofe ".
"De todos los proyectos en competencia, el de Libeskind fue el que mejor combinó lo imponente con lo cotidiano", según el crítico de la revista New Yorker. "Comprendió que el pueblo anhelaba un símbolo que reflejara el duelo más apasionado, reconociendo al mismo tiempo la urgencia de reconstruir la ciudad".
Sin embargo, su éxito también está rodeado de mucha controversia: la magnitud del proyecto, la expectación general y el escrutinio real, por parte de las familias de las víctimas y del público, de los planes para la "Zona Cero", hicieron de este un proyecto único. Hubo que cambiarlo para adaptarlo a las demandas políticas, pero, como dice Libeskind, "un proyecto prepara el escenario, pero la acción no termina ahí, sino que evoluciona hacia una asociación cooperativa con los demás participantes en el proceso". , la marcha del proyecto", explica, "la política es la esencia de una ciudad. Politea significa ciudad, en griego. Por lo tanto, es necesario poder sortear los distintos obstáculos y reconocer la legitimidad y los límites de estos intereses. " Y continúa explicando "que el diseño de una obra es un proceso orgánico, que, cuando es bueno, puede evolucionar, absorber diferentes puntos de vista e involucrar al público, de manera profunda".
Su vida
Daniel Libeskind ha vivido en siete países y habla cinco idiomas. Nacido en Lodz, Polonia, en 1946, creció en una familia de habla yiddish y se encontró atrapado bajo lo que entonces era la "Cortina de Hierro". En 1957 se fue con su familia a Israel, trasladándose dos años más tarde a Estados Unidos, debido a las dificultades que enfrentaba su padre para encontrar trabajo.
En el Bronx, la familia Libeskind se integró en el barrio social y político culto, que abarcaba el amplio espectro de la cultura judía. En opinión del crítico Goldberger, después de haber inmigrado varias veces, Libeskind lleva consigo una cierta combatividad: "Es una extraña combinación de acomodación con obstinación... determinación con ambición".
Los héroes de Libeskind incluyen a Helen Keller, Janusz Korczak, el educador polaco que se negó a abandonar a los 200 niños bajo su cuidado y por eso murió con ellos en Treblinka; y Heinrich Schliemann, un rico comerciante alemán (1820-1890), que, apasionado de la arqueología, dedicó toda su fortuna a demostrar la veracidad de la guerra de Troya, narrada en la obra de Homero. En el campo de la arquitectura, es admirador de Giovanni Lorenzo Bernini y otros arquitectos anónimos que dejaron hermosos edificios propios de la cultura local en la India.
La música fue su primera pasión. En Lodz comenzó a estudiar acordeón. Isaac Stern, entonces juez en un concurso ganado por Libeskind, en Israel, le aconsejó cambiar de carrera a la de pianista. Pero Libeskind cree que la arquitectura es una extensión de su talento. Para él, el Museo de Berlín representa su intento, a través de la arquitectura, de completar el tercer acto -nunca compuesto- de la ópera de Arnold Schoenberg, "Moisés y Aarón".
Libeskind se graduó en 1970 en Cooper Union for the Advancement of Science and Art, quizás la escuela de arquitectura más prestigiosa y selectiva de los Estados Unidos. Obtuvo una maestría en Historia y Teoría de la Arquitectura en la Escuela de Estudios Comparados, en Essex, Inglaterra.
En ese momento, toda su energía y creatividad se dirigieron a la enseñanza y la escritura. A los 32 años dirigió la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Michigan y la Academia de Arte Cranbrook. Poco después se trasladó a Milán, donde fundó una escuela alternativa de arquitectura. En 1989, cuando estaba a punto de mudarse nuevamente para dirigir el Centro Getty de Los Ángeles, cambió de opinión al enterarse de que su proyecto para el Museo Judío de Berlín había sido seleccionado. La capital alemana se convirtió en su residencia durante 14 años.
Los Libeskind se conocieron en Camp Hemshech, un campamento de verano creado por sobrevivientes del Holocausto, y se casaron en 1969. Su esposa, Nina, organizó su oficina y jugó un papel clave en su carrera. "Sólo quiero ser su fuerza creativa. Me hago cargo de la parte financiera, las negociaciones y las estrategias. Pero mi tarea más divertida es hacerlo reír. Con eso, aclaramos el ambiente, que a veces puede ser muy tenso". , confió, en una ocasión.
Entre sus premios se incluye el "Premio Hiroshima", otorgado a arquitectos cuyo trabajo promueve el entendimiento y la paz. Libeskind se dedica a las causas judías, especialmente a la cultura yiddish y la concienciación sobre el Holocausto. Fue honrado por varias instituciones, incluido el Museo de Amigos Americanos de los Combatientes del Gueto, con el que tiene una conexión muy personal.
Según el presidente de la Sociedad Americana de Amigos de los Combatientes del Gueto, la creencia del arquitecto en la responsabilidad individual de ayudar continuamente a reconstruir este mundo herido y asustado puede influir en la sociedad sobre el significado de la transmisión de la memoria, como legado generacional. . "Tiene la increíble capacidad de fusionar historia, memoria y estructura. Crea símbolos valientes, espacios que gritan contra el mal y respaldan la libertad en todo el mundo".
Libeskind también ocupa el espacio literario, habiendo publicado un libro de poesía, Fishing from the Pavement. Creó decorados y vestuario para óperas y diseños para el placer. Sus objetivos ahora se centran en la practicidad: "Mantener el rumbo; cumplir lo prometido; no desviarme ni dejarme desviar por presiones externas". Sus tres hijos: Lev, 27 años, escritor; Noam, 25 años, científico; y Raquel,15- te ayudan a mantener una vida equilibrada.
"La meditación me ayuda cuando estoy en la cinta, mientras camino o cuando viajo. Creo que todos los días deberíamos preguntarnos: '¿Estoy un poco mejor espiritualmente hoy que ayer?' Si la respuesta es no, algo anda mal. Entonces tenemos que admitir que hoy no hicimos lo suficiente, pero mañana será un día mejor".
Bibliografía
"Daniel Libeskind", artículo de Rahel Musleah publicado en la revista Hadassah, octubre de 2004, vol. 86, nº 2
Rincón Del Vago (cultura clásica)
www.rincondelvago.com
Daniel Libeskind. www.daniel-libeskind.com
Newsday, Inc. (marzo de 2003)
